Valentino präsentiert Frühling Sommer 2022 - the Anatomy of Couture
Der Körper, insbesondere der von Frauen, ist sowohl eine Tatsache als auch ein kulturelles Konstrukt, dessen Schönheitskanons sich im Laufe der Zeit ändern und mal angespannte Vertikalität, mal sanfte Horizontalität auferlegen und bestimmte Teile der Anatomie über andere zelebrieren. Im System der Haute Couture materialisiert sich dieser Idealisierungsdrang im Körper des Hausmodells, nach dem alles entworfen und gebaut wird, real wird und dabei Abstraktion bleibt.
Angetrieben von der Dringlichkeit, die Rituale und Prozesse der Couture zu überdenken, um einen Kanon zu schaffen, der den Reichtum und die Vielfalt der zeitgenössischen Welt widerspiegelt und eine Vorstellung von Schönheit fördert, die nicht absolut ist, stellte sich Creative Director Pierpaolo Piccioli diese Valentino Anatomy of Couture-Kollektion vor nicht auf ein einzelnes und idealisiertes Hausmodell, sondern auf eine Vielzahl von Frauen mit unterschiedlichem Körperbau und Alter.
Sanft und einladend im demokratischen Geist und gleichzeitig radikal in dem Ansatz, bekannte Prozesse neu zu schreiben, baut Pierpaolo Piccioli die Kollektion als eine zusammengesetzte Harmonie aus physischen Typen und der Kleidung, die sie kleidet, auf, die in einem langen wissenschaftlichen und wissenschaftlichen Prozess untersucht wurde poetisch. Die Botschaft ändert sich nicht in ihrem Zweck, Schönheit zu vermitteln, sondern im einladenden Ausdruck.
Der Körper ist der Start- und Endpunkt des gesamten Prozesses. Silhouetten folgen ihm dicht oder lösen sich davon. Nacktheit schimmert von extrem kurzen Säumen und lugt von tiefen Ausschnitten hervor, die den Torso enthüllen. Starke Vertikalität wechselt mit luftiger Horizontalität.
Die Codes von Valentino Couture werden in einem Dialog wiederholt, der keine Fragmentierung, sondern ein kohärenter Vorschlag ist, der durch verschiedene Körperformen ausgedrückt wird. Der intime Dialog zwischen dem, der die Kleidung denkt, wer sie herstellt und wer sie trägt, spiegelt sich in der Intimität der Präsentation wider.
Indem der Prozess verändert wird, aber die Suche nach Schönheit und Anmut intakt bleibt, wird eine Geste des edlen Bruchs, der poetischen Offenheit bekräftigt, eine Geste, die dem Individuum Würde verleiht, indem die einschließende Realität durch die ausschließende Abstraktion ersetzt wird.
