FASHION TRIVIA: Mode im Kino
Zwei scheinbar weit entfernte Universen und doch verschmilzt wiederholt das Genie großer Regisseure mit berühmten Designern, Kostümbildnern oder Couturiers. Hier sind einige der berühmtesten (mode)-historischen Filme aller Zeiten.
Hubert de Givenchy und Audrey Hepburn, von "Funny Face" über "Sabrina" bis hin zu "Breakfast at Tiffany's"
Die zwischen Hubert de Givenchy und Audrey Hepburn ist eine lange Liebesgeschichte aus Mode und Kino. Gerade die Kleidung, die Givenchy für seine Muse entworfen hat, gehört zu den bekanntesten in der Geschichte des Kinos. Das unverwechselbare kleine schwarze Kleid von "Breakfast at Tiffany's" oder das fürstliche Dress von "Sabrina". Ganz zu schweigen von dem roten Kleid, das in "Funny Face", einem von Mode geprägten Film, auf der Louvre-Treppe getragen wird: Es scheint, dass die Figur von Maggie Prescott von Diana Vreeland inspiriert ist und auch Richard Avedon zur Entstehung des Films beigetragen hat.
Yves Saint Laurent und Roger Vivier für "Belle du jour", Luis Bunuel, 1967
Yves Saint Laurent war der Sprecher für die doppelte Natur des Charakters von Séverine, gespielt von Catherine Deneuve in "Belle du Jour": gleichzeitig Ehefrau einer guten Familie nach außen und eine große Verführerin im Inneren. Ihre Kleidung reicht von einfachen, eleganten Mänteln und Mänteln mit strukturellem Schnitt bis zu aggressiveren Kleidern, einschließlich eines Vinylanzugs. Um ein Symbol für den Charakter von Séverine zu werden, trugen sie die Schuhe von Roger Vivier in "Belle du Jour", die zu Ehren des Films in "Belle Viver" umbenannt wurden.
Paco Rabanne für "Barbarella", Roger Vadim, 1968
Barbarella ist auf einer Weltraummission, um einen vermissten Wissenschaftler in Paco Rabanne zu finden. Sehr enge Bustiers und Raumanzüge mit Netzanwendungen aus Kunststoff, Plexiglas, Vinyl und Metall erinnern an ein Weltraumzeitalter und futuristische Mode: Vorläufer der inspirierten Trends der 60er Jahre und die erste Landung auf dem Mond, die im folgenden Jahr stattfand.
Jean Paul Gaultier für "The Fifth Element", Luc Besson, 1997
Die Kostüme von Luc Bessons "The Fifth Element", einem Science-Fiction- und futuristischen Film, wurden von Jean Paul Gaultier entworfen: Die Kleidung der Statisten stammt direkt aus den Konfektionskollektionen des Designers, während er für die Hauptfiguren bestimmt ist kreierte spezielle Looks aus Gummi, Latex und Vinyl. Zu den Bühnenkostümen gehören die berühmten orangefarbenen Gummibodys und Leeloos weiß gestreifter Overall.
Milena Canonero und Manolo Blahnik für "Marie Antoniette", Sofia Coppola, 2006
"S'ils n'ont plus de pain, qu'ils mangent de la brioche". 2007 gewann Milena Canonero den Oscar für Bühnenkostüme für "Marie Antoinette". Der berühmte Kostümbildner reproduzierte meisterhaft den Reichtum und die Opulenz der originalen Hofkleidung. Der Schuhmeister Manolo Blahnik, der alle Damenschuhe des Films entwarf, einschließlich der der Königin, trug dazu bei, die Kleidung von Sofia Coppolas Film einzigartig zu machen.
Raf Simons für Jil Sander für "I am love", Luca Guadagnino, 2009
In der Villa Necchi Campiglio gedreht, erzählt "Ich bin Liebe" das Leben einer Familie der Mailänder Bourgeoisie. Die von Jil Sander für Tilda Swinton entworfenen Kleider repräsentieren voll und ganz den minimalistischen Geschmack und die bürgerliche intellektuelle Eleganz, die die kontroversen Charaktere des Films interpretieren.
Miuccia Prada für "The Great Gatsby", Baz Luhrmann, 2013
Miuccia Prada trägt die 20er Jahre der 2013er Version von "The Great Gatsby": Fransen, Perlen, Pelze und Samt. Die Kostüme des Films scheinen die gleichen zu sein wie im gleichnamigen Roman von Francis Scott Fitzgerald beschrieben und sind ein Manifest der glitzernden und gleichzeitig dekadenten Ästhetik der Zeit. Miuccia Prada hat insgesamt 40 Looks für den Film entworfen.
