Paris Art Week 2022: 6 Galerien, die den Ton angeben werden
Thaddaeus Ropac
In The New Beyond präsentiert der amerikanische Künstler Robert Longo seine jüngste Serie monumentaler Kohlezeichnungen als Hommage an die europäischen Pioniere der Nachkriegskunst. Indem er ihr Werk in einem zeitgenössischen Kontext wieder aufgreift, bietet Longo diese Ausstellung als eine "historische Konstruktion" an. Angesichts der Ungewissheit, die das derzeitige politische Klima in Europa beherrscht, ermutigt uns Longos jüngste Zeichnungsserie, uns mit dem Werk von Künstlern auseinanderzusetzen, deren Kunst dazu beitrug, die Wunden des Krieges zu heilen und sich eine andere Zukunft vorzustellen. Da sie das Fundament legten, auf dem Künstler auch heute noch aufbauen, könnte ihr Beispiel eine jüngere Generation leiten.
Thaddaeus Ropac
7 Rue Debelleyme 75003
Zu sehen: Robert Longo | Das neue Jenseits
17. bis 23. Oktober
David Zwirner
Eine Ausstellung neuer Arbeiten zeigt großformatige Skulpturen aus zerknitterten, sandgestrahlten Edelstahlrohren in Kombination mit einer großen, reflektierenden, runden Glasscheibe. Die in einer monochromen Umgebung präsentierten Arbeiten von Carol Bove: Vase/Face die phänomenologische Erfahrung von Form und dem umgebenden räumlichen Kontext.
David Zwirner
108 Rue Vieille du Temple 75003
Zu sehen: Carol Bove | Vase/Gesicht
17. Oktober - 17. Dezember
Eröffnung: 17. Oktober, 18-20 Uhr
commonsensegalley.art | La Pamplona Art
Zeitgenössische Kunstwerke brasilianischer und karibischer Künstler werden von jungen, aufstrebenden Ateliers in Wien präsentiert. Die Spontaneität der Farbpalette und die Lässigkeit der Linien spiegeln die Umgebung wider, in der die Künstler aufgewachsen sind, und die enge Verbindung mit der Natur verströmt eine einzigartige Freiheit, die eine warme Ausgelassenheit hervorbringt. Amerika ist der Boden des Neuen. Ein neues Herz, das sich einer ursprünglichen Beziehung zum Universum erfreut; eine fruchtbare Einheit, die einen unendlichen Reichtum ausstrahlt. Die Künstler Georgia Creimer, Pauline Marcelle und Revolue spiegeln die zerbrechliche Erscheinung der Welt wider, die durch unendlich wandelbare Formen und Farben greifbar wird. Alles ist im Begriff zu geschehen, in einem fließenden und schwebenden Zustand.
commonsensegalley.art | La Pamplona Art
21-23 Rue de Filles du Calvaire
Zu sehen: Georgia Creimer, Paulin Marcelle, Revolue | Intuitive Americanos
15. bis 20. Oktober
Eröffnung: 18. Oktober, 18 Uhr
Perrotin
Perrotin Paris hat die erste Ausstellung des karibischen Künstlers Tavares Strachan in der Galerie angekündigt: In Broad Daylight. "Eines der Dinge, die in der Geschichte des religiösen Geschichtenerzählens sehr gut gelungen sind, ist es, Schönheit und Tragödie miteinander zu vermischen. Das ist es, was ich mit dieser Serie von Skulpturen versuche", erklärt Strachan.
Im Gegensatz zu den üblichen Helden-Skulpturen, die ein namhaftes (oft europäisches, männliches) Subjekt in Aktion oder zumindest in der Beherrschung des Geschehens darstellen, sind Strachans Skulpturen in doppelter Hinsicht gegensätzlich: zu den schwarzen männlichen Figuren, die eine komplexe Beziehung zu dem heroischen Ereignis haben (ohne militärischen oder politischen Status), und zu den schwarzen Frauen, die sie geboren haben und die das traumatische Erbe ihres Lebens weiter tragen.
Dieses Projekt vergrößert das Ausmaß der Dinge. Die überlebensgroßen Skulpturen verweisen auf das anhaltende Interesse des Künstlers am Himmlischen und an der Weite oder Größe der Existenz, die über das hinausgeht, was wir wissen, sehen, berühren oder fühlen können.
Perrotin
10 Impasse Saint Claude 75003
Zu sehen: Tavares Strachan | Am helllichten Tag
15. Oktober - 17. Dezember
193 gallery
193 Gallery präsentiert das Werk des chilenischen Künstlers Javier Toro Blum mit der Ausstellung Azul Bleu. Javier hat eine Ausstellung konzipiert, in der die Farbe Blau im Mittelpunkt des Projekts steht und Farbe und Licht Protagonisten sind, die mit dem architektonischen Raum und den Zuschauern interagieren. Der Künstler kreuzt seine Arbeit und die französische Kultur, er nimmt als Ausgangspunkt für seine Ausstellung Azul Bleu einen Dialog zwischen "zwei Blaus", der Farbe International Klein Blue und dem leuchtenden Blau seiner eigenen Werke. Letzteres ist das Ergebnis einer Forschung, die er seit 2015 betreibt. Diese Suche hat den Künstler dazu gebracht, einen großen Teil seiner Arbeiten mit Glas und Filtern in einem sehr tiefen Blau herzustellen, das ohne Innenlicht an Schwarz grenzt.
193 Gallery
24 Rue Béranger, 75003
Zu sehen: Javier Toro Blum | Azul Bleu
3. September - 29. Oktober
Galerie Carpenters Workshop
Die größte Galerie für Sammlerdesign und funktionale Kunst präsentiert in diesem Herbst Arbeiten von Wonmin Park. Wonmin wurde 1982 im südkoreanischen Seoul geboren und ist Absolvent der Design Academy Eindhoven.
"Bei meinen Entwürfen möchte ich, dass die Objekte für sich selbst sprechen. Sie sollen schön und attraktiv sein und sich mit ihrer Umgebung verbinden. Meine Arbeit ist von Einfachheit, Reinheit und Subtilität geprägt. Die Menschen, die mein Design erleben, haben den Raum, ihre eigenen Empfindungen und Gefühle zu erforschen", sagt Wonmin Park.
Um den visuellen Reiz seiner Stücke zu maximieren, verwendet Park Harz und Metall. Die Verwendung dieser ausgewählten Materialien erzeugt eine surreale, traumähnliche Qualität, die daran erinnert, etwas ohne feste Konturen zu sehen, das durch Licht und Luft zusammengehalten wird. Parks Möbel wirken wie eine Skulptur, die betrachtet und visuell gewürdigt werden will. Seine Entwürfe werden sowohl als praktische Gebrauchsgegenstände als auch als Kunstwerke betrachtet.
Galerie Carpenters Workshop
54 Rue De La Verrerie 75004
20. Oktober - 7. Januar
Eröffnung: 20. Oktober, 18 Uhr
