Tiffany-Diamanten, ägyptische Antiquitäten und ein Little Black Dress von Chanel: Inside „Luxes“, das neue Schaufenster im Pariser Museum, das all den Luxus von der alten Geschichte bis zur Gegenwart nachzeichnet.

Was macht etwas sch&ouml;n? Und wie hat sich das ge&auml;ndert? Die Definition von Luxus - und seine Entwicklung im Laufe der Geschichte - ist Gegenstand von Luxes , der neuesten Ausstellung des <a href="https://madparis.fr/en/">Mus&eacute;e des Arts D&eacute;coratifs in Paris</a> . Dieses heute er&ouml;ffnete Schaufenster befasst sich mit den vielf&auml;ltigen Ver&auml;nderungen, die die Wahrnehmung von Luxus im Laufe der Zeit und der Kulturen ver&auml;ndert hat. Mit mehr als 100 ausgestellten Museen aus Museen auf der ganzen Welt, darunter die Juwelen Pearl of Abu Dhabi und Tiffany, bem&uuml;ht sich die Ausstellung um den Reiz des Luxus - und unsere kollektive Faszination f&uuml;r das Sch&ouml;ne, Au&szlig;ergew&ouml;hnliche und Seltene.

Zu den H&ouml;hepunkten der Antike z&auml;hlen ein &auml;gyptischer Make-up-L&ouml;ffel - ein Symbol f&uuml;r g&ouml;ttliche Verehrung -, der Boscoreale-Schatz aus Silber und Gold vom Vesuv und eine zoomorphe Vase aus den Jahren 3500 bis 3100 v. Der Luxus der Freizeit der Renaissance wird durch Objekte wie ein Kartenspiel, ein Backgammonbrett und seltene Manuskripte der Zeit dargestellt. Die Opulenz des 16. und 17. Jahrhunderts zeigt sich in einem dekorativen Sarg, der von Ludwig XIV. Und seinem Hof f&uuml;r Pierre Mangot in Auftrag gegeben wurde. Die mit Silber eingelegte Schachtel wurde vom ber&uuml;hmten Silberschmied Franz I. von Frankreich entworfen und ist vollst&auml;ndig mit Perlmutt verziert. Die Vorliebe der &Auml;ra f&uuml;r vergoldeten Luxus zeigt sich auch in japanischen Kintsugi-Blattgoldkeramiken und golddetaillierten Porzellanen aus China mit einer Qilin-Statuette aus der Regierungszeit des Qianlong-Kaisers.

Qilin Statue, around 1736-1796 - A-2014-0953-JT.jpg

Cartier Clock, 1927, 27898 - Cartier A-0012-001 (c) MAD, Paris.jpg

&quot;Die Luxes- Ausstellung verfolgt eine kulturelle Herangehensweise an die Idee des Luxus, die nicht unbedingt mit Konsumismus verbunden ist. Tats&auml;chlich entspricht die Geschichte der Museumsobjekte der Idee der Sch&auml;tze und des Museums als Ort au&szlig;ergew&ouml;hnlicher, gesch&auml;tzter Objekte&quot;, so der Museumsdirektor und Kurator Olivier Gabet erkl&auml;rt gegen&uuml;ber L&#39;OFFICIEL : &bdquo;Die Reaktion und Verbindung des Museums mit der Luxusindustrie ist eine universelle Sichtweise mit Kunstwerken aus Japan, China, &Auml;gypten, Afrika und Amerika, die die globale Welt von heute und den Ort des Luxus darin veranschaulichen . &quot;

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&quot;Von der Ökologie zur Vielfalt wird Luxus immer weniger materiell und die Idee der Erfahrung - Entdeckung, individuelle Reflexion und eigene Definition von Luxus - wird der Schwerpunkt in der Welt von morgen sein.&quot;

Das 19. Jahrhundert - bekannt f&uuml;r seinen kreativen und technologischen Fortschritt - ist im Salon 1900 zu sehen, dem Pavillon des Museums mit Jugendstilvert&auml;felungen, die vom Architekten und Innenarchitekten George Hoentschel entworfen wurden. In dieser Zeit revolutionierte der britische Modedesigner Charles Frederick Worth - bekannt als &bdquo;Vater der Haute Couture&ldquo; - die Branche mit ma&szlig;geschneiderten Stilen aus seinem gleichnamigen House of Worth. Seine Entw&uuml;rfe werden neben Markenzeichen von schickem Luxus gezeigt - Chanels &bdquo;kleines schwarzes Kleid&ldquo; und <a href="https://www.lofficiel.at/en/fashion/chanel-collection-metiers-d-39-art-2018-19">M&eacute;tiers d&#39;Art-Looks</a> , Jean-Michel Franks Stroh-Intarsien-Dekore, Konfektionsensembles von <a href="https://www.lofficielusa.com/fashion/hermes-balenciaga-loewe-spring-2021-trend-paris-fashion-week">Herm&egrave;s</a> , <a href="https://www.lofficielusa.com/fashion/african-collaborators-dior-cruise-2020">Christian Dior</a> und <a href="https://www.lofficielusa.com/fashion-week/louis-vuitton-fall-2020-runway-show">Louis Vuitton</a> sowie Kultschmuck von Van Cleef &amp; Arpels und Cartier.

Chanel Métiers d’art Look 84, 2018 by Karl Lagerfeld.jpg

Christian Dior Resort 2020 collection, Look 102 by Maria Grazia Chiuri.jpg

&quot;In der Antike ging es bei Luxus um Werte wie Religion und den Handel mit seltenen Materialien. In den letzten anderthalb Jahrhunderten war Luxus mit der gro&szlig;en Handwerkskunst sowohl spezieller Objekte als auch sehr einfacher, transzendenter Objekte verbunden&quot;, erkl&auml;rt Gabet. &bdquo;Ende des 19. Jahrhunderts gab es einen gro&szlig;en kulturellen Wandel, als Sch&ouml;nheit eher mit Einfachheit als mit der Opulenz der viktorianischen &Auml;ra gleichgesetzt wurde. Neben diesen Modalit&auml;ten haben sich auch die sozialen Ideale des Luxus ge&auml;ndert, die unterschiedliche Momente in der Zeitachse widerspiegeln und beide Visionen integrieren . &quot;

Den modernen Moment repr&auml;sentiert eine Vitrine aus <a href="https://www.lofficielusa.com/tiffany-styled-to-a-t">dem</a> NYC Fifth Avenue Flagship Store von <a href="https://www.lofficielusa.com/tiffany-styled-to-a-t">Tiffany &amp; Co.</a> , die von den K&uuml;nstlern Robert Rauschenberg und Jasper Johns entworfen wurde. Abgerundet wird das Landschaftsfenster durch ein Diamantarmband, das direkt am Rand eines Holzdocks ruht. Gep&auml;ck und Accessoires mit Logo scheinen auch Markenluxus zu veranschaulichen, w&auml;hrend die Ausstellung subtil fragt, ob Brand Cach&eacute; - oder eine tiefere Linse - definiert, was wirklich am stilvollsten ist.

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Tiffany & Co, Robert Rauschenberg and Jasper Johns Vitrine, 1957, Photo_Luc_Boegly_2020-017.jpg

&quot;Es ist wichtig, die Realit&auml;t des Luxus zu bewerten, um die Welt von heute besser zu verstehen, wie Zeit, Raum, Reisen, Freiheit und Liebe luxuri&ouml;s sein k&ouml;nnen&quot;, sagt Gabet. &quot;Die Ausstellung gibt auch Hinweise, die die Idee von Luxus und das Luxusobjekt wollen wir behalten, weitergeben und weitergeben - die Idee des Erbes macht Kreativit&auml;t f&uuml;r die Zukunft wichtig. Von der &Ouml;kologie zur Vielfalt wird Luxus immer weniger materiell und die Idee der Erfahrung - Entdeckung, individuell Reflexion und die eigene Definition von Luxus werden in der Welt von morgen zum Schwerpunkt. &quot;

Luxes bietet einen umfassenden Blick auf Luxus im Laufe der Jahrhunderte, von der Antike bis zur Gegenwart. Die Ausstellung zeigt viele Definitionen dessen, was von Natur aus einzigartig und selektiv ist und in einer Vielzahl von Kulturen. Am Ende l&auml;sst sich dieses gro&szlig;artigere Ideal vielleicht am besten mit den Augen der Zeit, des Kontextes und letztendlich des Betrachters sehen und verstehen.

Luxes ist bis zum 2. Mai 2021 im Mus&eacute;e des Arts D&eacute;coratifs in Paris zu sehen.

Neue Ausstellung im Musée des Arts Decoratifs enthüllt die Bedeutung von Luxus

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